Kako stvoriti izvorne ravne ilustracije: Savjeti grafičkog dizajnera.

Koji god smjer digitalni umjetnici odabrali za svoju profesionalnu realizaciju, jedan od ključnih i najtežih izazova je pronalazak vlastitog kreativnog stila. Danas razgovaramo o ovoj temi s grafičkim dizajnerom Tubik Yaroslavom Yatsubom, sada iskusnim u tradicionalnoj i digitalnoj umjetnosti. Želi dijeliti korisne savjete i prakse pomažući dizajnerima da pronađu i zadrže vlastiti stil u poslovnim i tematskim ravnim ilustracijama za različite svrhe. Razmotrimo što bi grafički dizajneri mogli učiniti da ne potonu u raznovrsnim stilovima i uhvate svoje zlatne ribice ispunjavajući profesionalne ciljeve.

Ilustracija teme za Rječnik u boji

Što je plosnati dizajn?

Počnimo s terminologijom. Danas se pojam «plosnati dizajn» primjenjuje na grafiku za brojne svrhe i zadatke koji imaju zajednička stilska obilježja. Ravni dizajn je smjer koji je svoj široki i raznoliki izraz pronašao na digitalnoj umjetnosti i poznat je po minimalističkoj i sažetoj upotrebi vizualnih izražajnih sredstava. Danas se ovaj pojam široko koristi kao suprotan «bogatom dizajnu» zbog harmonične jednostavnosti koja je osnova ovog pristupa dizajnu. Najistaknutija značajka koja je zapravo potaknula naziv ovog smjera je primjena ravnih dvodimenzionalnih vizualnih detalja kao suprotnosti vrlo realističnim i detaljnim skeuomorfnim slikama. Plosni dizajn razvija se posljednjih nekoliko godina, a pokriva sve više i više područja grafičkog dizajna i dalje pronalaze najširi i najraznovrsniji zahtjev u sferi digitalnog dizajna za web i mobilna sučelja. Ovakav pristup dizajnu pronađen je kao stil pogodan za poboljšanje upotrebljivosti i vizualne harmonije korisničkih sučelja.

Očito, plosnati dizajn nije nastao iz rijetkog zraka. Njegovi korijeni obično su postavljeni u švicarskom stilu, a povjesničari dizajnerske sfere nalaze svog izravnog pretka. Švicarski stil, poznat i kao internacionalni tipografski stil ili kraće internacionalni stil, smjer je koji se pojavio i dobio svoju dozu kritike 1920-ih, a kasnije je stekao svoj snažni izraz grafičkog dizajna u Švicarskoj 1940–50-ih, postajući čvrst temelj grafike dizajn sredinom 20. stoljeća širom svijeta.

Iako je ovaj stil dobio razne izraze u sferi vizualnog dizajna za tisak, poput plakata, maraka, razglednica, korica knjiga, časopisa itd., Značajno je proširio svoje vidike s erom digitalnog dizajna, posebno u domeni dizajna za korisnike sučelja. Web stranice i mobilne aplikacije koje prolaze kroz dinamičan razvoj kreativnog pretraživanja otvorile su nevjerojatnu i plodnu perspektivu za ovaj minimalistički i funkcionalni pristup dizajnerskim rješenjima. Stil je dobio naziv «ravna dizajn» (ili plosnati grafički dizajn) koji je odmah postao popularan i započeo novi smjer u grafičkom dizajnu odvažnim skeuomorfizmom i «bogatim dizajnom» i potkrijepljen novim izazovima koje je otvorilo polje interaktivnog dizajna. Različiti dizajnerski pravci koji su dostupni i napreduju ovih dana uključuju ilustraciju ravnog dizajna kao fleksibilan i umjetnički pristup koji uspješno osvaja svoje mjesto. Pročitajte više o ravnom dizajnu, povijesti i prednosti u našem prethodnom članku.

Naslovna ilustracija za pregled trendova UI dizajna

Kako napraviti ravne ilustracije originalnim i dodati im osobni stil?

Danas mnogi dizajneri pokušavaju svoju kreativnost u ravnoj ilustraciji. Kako se ne biste izgubili u velikom i sve većem broju umjetničkih djela, važno je razraditi vlastitu prezentaciju i način rada. Postaje malo teže u stanu koji je prilično ograničen u izražajnim sredstvima i količinama u odnosu na druge stilove. Ipak, teško ne znači i nemoguće.

Evo savjeta za stvaranje ravnih ilustracija Tubikove grafičke dizajnerice Yaroslave Yatsube koje je dobila uz svakodnevnu praksu.

1. Odmaknite se od jednostavne geometrizacije oblika

Uzmi svoju ručnu skicu i olovku te izvadi brze skice rukom. Skica će trajati najmanje vremena u usporedbi s stvaranjem digitalne slike. Štoviše, to će vam pomoći da brzo pronađete podebljane linije, kao i zanimljivim pokretima ili pozama za neki lik. Napravite skicu, uzmite si vremena i analizirajte je, a zatim pokušajte eksperimentirati. Pokušajte s hipertrofiranim, zaobljenim ili, obrnuto, izoštrenim oblicima - mogu pridonijeti dragocjenim pojedinostima razjašnjenja prirode pokreta ili prikazati emocionalno stanje lika.

Web stranica za financijske usluge

2. Analizirajte umjetnička djela drugih ilustratora

Ne propustite priliku da shvatite koje principe i pristupe primjenjuju. Razmislite koji su elementi ili rješenja u boji učinili njihova umjetnička djela privlačnim za vas.

3. Odaberite zanimljivu perspektivu i sastav

Jedan od čimbenika uspješne ilustracije je izbor zanimljive perspektive i kompozicije. Pazite da je sastav uravnotežen ako želite izraziti stanje mirnoće - ili namerno nagnutog ako želite pokazati dinamiku ili napetost. Ako je sastav višedimenzionalan, planiranje mora biti jasno prikazano: naglasiti plan na kojem su postavljeni glavni likovi ili elementi. Kompoziciji također možete dodati ritam skaliranjem elemenata ili naglascima u boji i tonu.

Korisničko sučelje usluge rezervacije

4. Provjerite scenu iz različitih kutova

Odlučivši se za sastav, zamislite kako će scena izgledati iz različitih kuteva: u perspektivi s trećom točkom konvergencije, kroz leću ribljeg oka, s gledišta trogodišnjaka ili pak suprotno kako super visok košarkaš vidio bi. Ovaj trik pomoći će vam da shvatite koji će kut biti najpovoljniji za cilj i poruku ilustracije.

Dodajte ilustraciju u boji

5. Primijenite izvorne metafore

Pokušajte smisliti metafore koje će vam pomoći dijeliti ideju koja stoji iza ilustracije. Ne hvatajte samo prve slike koje vam padnu na pamet: rizik je velik da će biti raširen i neće izgledati dovoljno originalno da bude zaista privlačan.

Odredišna stranica digitalne agencije

6. Dobro razmislite o paleti boja

Zamišljeno odabrana paleta boja pomoći će ojačati ideju i poruku, postavit će odgovarajuće raspoloženje i staviti naglaske na ono što je najvažnije. Nastavite s kontrastom tona cijele kompozicije: da biste provjerili ispravnost odabranih tonova, pogledajte ilustraciju u crno-bijelom načinu rada - trebao bi ostati kontrast i dobro čitati.

Ilustracija korisničkog sučelja

7. Koristite teksture

Upotreba tekstura dodaje živost slici, doprinosi individualnosti i efektu "ručno rađenih". Također će omekšati vektorske slike.

Teksture mogu oponašati:

  • stvarni fizički materijali i detalji (kao što su ogrebotine ili tragovi ogrebotina)
  • geometrijski detalji (linije, pruge, točke)
  • ručno rađene stvari s idealnim, čak niti živim linijama

Pored toga, obojene fotografije i uzorci u boji mogu se koristiti za stvaranje efekta aplikacije. Sve navedene inačice mogu se koristiti zasebno i u kombinaciji, na taj način razvijati osobni umjetnički stil kada stvarate grafiku ravnog dizajna.

Dizajn nikada ne zaustavlja ilustraciju

Popis: 6 značajki dobre plošne ilustracije

Rezimirajući sve savjete, možda ćemo definirati značajke učinkovite ilustracije ravnog dizajna.

  1. Izvorna stilizacija
  2. Zamišljen sastav
  3. Nestandardna perspektiva
  4. Pažljivo odabrana paleta boja
  5. Primjena tekstura
  6. Upotreba metafora

Isprobajte ovaj popis za eksperimente dizajna kako biste stvorili ravnu ilustraciju dizajna - možda će vas oni odvesti do zlatne ribe vašeg prepoznatljivog stila.

Uhvatite svoju ilustraciju stila

Više primjera ravnih ilustracija

Evo još nekoliko ilustracija Yaroslava koje prikazuju praktične slučajeve na koji se gore navedeni savjeti mogu kreativno primijeniti. Dizajner pokazuje da su neka ograničenja ovog stila samo još jedan razlog za slijedeće eksperimente s ravnim dizajnerskim bojama, perspektivama, likovima i metaforama.

Ilustracija zimskih olimpijskih igaraIlustracija Svjetskog dana rakaIlustracija poslovnog timskog radaIlustracija dizajnerske zabaveIlustracija u tijekuZlatni omjer u korisničkom sučeljuOdredišna stranica za upoznavanje aplikacije

Preporučeno čitanje

Ravni dizajn. Povijest, blagodati i praksa.

Rječnik dizajna: Boja. Pojmovi i definicije.

Studija slučaja: Ilustracija zimskih olimpijskih igara. Postupak korak po korak.

Vrhunsko stanje: 15 koncepata kreativnog grafičkog dizajna.

Mnogo lica grafičkog dizajna: Što rade grafički dizajneri?

Moderni grafički dizajn: upute i svrha.

Ilustracija u korisničkom sučelju. Umjetnost na djelu.

Izvorno napisan za tubikstudio.com

Dobrodošli na pregled dizajna Tubika na Dribbble and Behance